O clichê 'Degas e suas bailarinas'.

Ficou na minha cabeça tudo aquilo que ouvi de manhã na aula de História da Dança. Lá pelo século XV os nobres estudiosos começaram a indagar: Como foram as primeiras sistematizações da dança? Como o corpo se movimenta?

Então lembrei-me de Degas, conhecido pelas suas bailarinas perfeitas.





Diferente de outros impressionistas da época, a paisagem jamais o seduziu. A busca de representar o movimento o alimentava. E não era só o movimento: a luz, o enquadramento e principalmente o chão.


"O solo é um dos fatores essenciais da visão das coisas. De sua natureza depende em grande parte a luz refletida. A partir do momento em que o pintor considera a cor não mais como qualidade local que age por si própria e em contraste com as cores vizinhas, mas como efeito local de todas as emissões e reflexos que ocorrem no espaço, e que se permutam entre todos os corpos que este contém; a partir do momento em que se esforça em perceber essa sutil repercussão, em utilizá-la para dar à sua obra certa unidade totalmente diferente da unidade da composição, sua concepção da forma se altera. No limite, ele chega ao impressionismo."




Falar em bailarinas de Degas é falar em cavalos de Degas. Sua paixão! Conhecia tudo em um cavalo, cada musculatura.


"Onde encontrar algo puro na realidade moderna? Ora, o realismo e o estilo, a elegância viam-se combinados no ser luxuosamente puro do animal de raça."

Fora as pinturas, Degas trabalhava com fotografia para estudo e com esculturas em bronze. Mais um meio de mostrar que sabia representar o movimento.

Realmente, a genialidade de Degas está nessa relação de olho e mente. Como observar e transpor na tela ou na escultura.

"Vê-se de modo completamente diverso um objeto cuja estrutura se conhece. Não se trata de mostrar músculos sob a pele, mas de pensar um pouco no que está embaixo dela."

O mesmo se aplica a dança. Mas isso é conversa pra outro dia.

(Trechos do livro: Degas Dança Desenho de Paul Valéry)